立体主义绘画的特点是什么？
特点是追求一种几何形体的美，在形式的排列组合所产生的美感。
立体主义绘画否定了从一个视点观察事物和表现事物的传统方法，把三度空间的画面归结成平面。
因为把不同视点所观察和理解的形诉诸于画面，从而表现出时间的持续性。
立体主义绘画以直线、曲线所构成的轮廓、块面堆积与交错的趣味、情调，代替传统的明暗、光线、空气、气围表现的趣味。
立体主义不同于未来主义等其它艺术运动，它没有任何用于表达自己创作纲领的“宣言”，只留下一些零散的言论。
立体主义画家并没有系统的理论指导，只是每个人按着自己的思想去探索。
毕加索说：“我要按照我的想像来作画，而不是根据我所看到的。
”布拉克也说：“画家并不想构成一件奇闻轶事，而是要造成一种绘画的事实。
”立体派早期的作品里，只用灰色调画。
由于使用中性色，整个的空间没有看来特别前进或后退的。
立体主义绘画的特点：立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面──以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。
艺术家以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。
物体的各个角度交错叠放造成了许多的垂直与平行的线条角度，散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的三度空间错觉。
背景与画面的主题交互穿插，让立体主义的画面创造出一个二度空间的绘画特色。
什么是5d画？
5d立体画是在3d立体画整版的画面上进行进一步设计，把画面做得更加立体和动感，就是在画面的四周加上一定尺寸的边框，然后图案延伸到边框外面来，让本来就很立体的3D立体画变更得更有立体感，看起来更加真实和动感。
2D是平面,3D是立体,4D立体加真实感,5D立体加现场感,4D5D都是虚幻的。
3D立体画的原理是什么？
3D立体画的原理是两眼视觉差别和光学折射。
3D立体画视觉上层次分明色彩鲜艳，具有很强的视觉冲击力，让观看的人驻景时间长，留下深刻的印象。
立体图给人以真实、栩栩如生，人物呼之欲出，有身临其境的感觉，有很高的艺术欣赏价值。
3D立体画的概念：要了解3D立体画成像原理，首先必须正确认识立体图像的概念。
立体图像通俗的讲就是利用人们两眼视觉差别和光学折射原理在一个平面内使人们可直接看到一幅三维立体画，画中事物既可以凸出于画面之外，也可以深藏其中，活灵活现，栩栩如生，给人们以很强的视觉冲击力。
它与平面图像有着本质的区别，平面图像反映了物体上下、左右二维关系，人们看到的平面图也有立体感。
这主要是运用光影、虚实、明暗对比来体现的，而真正的3D立体画是模拟人眼看世界的原理，利用光学折射制作出来，它可以使眼睛感观上看到物体的上下、左右、前后三维关系。
是真正视觉意义上的立体画。
立体图像技术的出现是在图像领域彩色替代黑白后又一次技术革命，也是图像行业发展的未来趋势。
光的折射介绍：光从一种透明介质斜射入另一种透明介质时，传播方向一般会发生变化，这种现象叫光的折射。
理解：光的折射与光的反射一样都是发生在两种介质的交界处，只是反射光返回原介质中，而折射光则进入到另一种介质中，由于光在在两种不同的物质里传播速度不同，故在两种介质的交界处传播方向发生变化，这就是光的折射。
注意：在两种介质的交界处，既发生折射，同时也发生反射。
反射光光速与入射光相同 ，折射光光速与入射光不同。